LA TOURNÉE DOCTOR L / DOCTOR L ON TOUR !!!!

EBO TAYLOR'S NEW ALBUM : APPIA KWA BRIDGE

 

Ebo Taylor’s ‘Appia Kwa Bridge’ will be released on Strut as 1CD, 2LP and digitally on 19th March 2012. He will be touring Europe from May to Jun 2012.

“I wanted to go back to a highlife feeling with this album,” explains Ebo Taylor. “The songs are very personal and it is an important part of my music to keep alive many traditional Fante songs, war chants and children’s rhymes.”  

‘Appia Kwa Bridge’, released this April, is a strident return from the Ghanaian highlife guitar legend. Featuring six new compositions, his sound is more dense and tightly locked than ever with Berlin-based musicians Afrobeat Academy, a rock solid unit since regular touring worldwide following his ‘Love And Death’ album in 2010, including a string of dates for WOMAD. Jochen Stroh works his analogue magic once more from his base at Berlin’s Lovelite Studios.

The album covers a variety of themes dear to Taylor. The title track references a small bridge in Ebo’s hometown of Saltpond on the Cape Coast: “it is a tiny bridge but a place known in the town where people meet, where lovers get together.” The firing, rousing ‘Ayesama’, first demo-ed during the ‘Love And Death’ sessions, is a Fante war cry, a taunt – “what’s your mother’s name?”; ‘Nsu Na Kwan’, based on a Fante proverb, asks “Which is older – the river or the old road” with the sub-text to respect your elders and the brilliant ‘Abonsam’ carries the message that Abonsam (The Devil) is responsible for evil in the world and that we should follow the Christian message. 

Elsewhere, the album features a new version of highlife anthem, ‘Yaa Amponsah’, first recorded during the ‘20s by Jacob Sam’s Sam’s Trio before becoming a popular standard in Ghana, and a cover of an original track from Taylor’s time with Apagya Show Band during the ’70s, ‘Serwa Brakatu’, re-titled here as ‘Kruman Dey’. The closer, the acoustic ‘Barrima’, is a poignant tribute to Taylor’s first wife and one true love who sadly passed away during Summer 2011. “Ebo wrote the song following her passing and recorded this in one take during our last day in the studio,” reflects bandleader Ben Abarbanel-Wolff. “He was very emotional.”

The album features a number of special guests within the credits including incomparable drummer Tony Allen, original Africa 70 guitarist Oghene Kologbo and conga maestro Addo Nettey a.k.a. Pax Nicholas. Representing the younger players, keyboard genius Kwame Yeboah, son of Ghanaian legend S.K. Yeboah, makes full use of Lovelite’s famed collection of Farfisa and Wurlitzer organs.

EBO WILL BE ON TOUR IN EUROPE
FROM MAY TO JUN 2012

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MANAGEMENT ERIC TROSSET

Office +33 (0) 9 52 05 82 72

Mob +33 (0) 6 08 97 79 49 

eric@cometrec.fr

ROCKET JUICE & THE MOON ALBUM !

 "Rocket Juice and the Moon" album is available 

Damon Albarn, Flea, Tony Allen and special guests

ROCKET JUICE AND THE MOON Album 

Rocket Juice & The Moon

1-2-3-4-5-6 / Hey, Shooter / Lolo / Night Watch / Forward Sweep / Follow-Fashion / Chop Up

/ Poison / Extinguished / Rotary Connection / Check Out / There / Worries / Benko / The

Unfadable / DAM(N) / Fatherless / Leave-Taking

Damon Albarn, Tony Allen and Flea. With Erykah Badu, Fatoumata Diawara, the Hypnotic

Brass Ensemble, M.anifest, and Cheick Tidiane Seck.

CD/2LP, HJRCD63/HJRLP63.

Out 26 March, on Honest Jon's Records.

Up and away / To your journey to the sun / Drink your rocket juice / Fly away  (Hey, Shooter).

High up in the skies, amongst the clouds, Rocket Juice & The Moon was born. Literally. It

happened back in 2008, when Damon Albarn, Flea and Tony Allen convened on the same

Lagos flight, to play and exchange musical ideas in that city as part of the Africa Express

collective. Relishing a shared enthusiasm for one another’s work, and bonding immediately,

there and then the triumvirate laid down the blueprint for Rocket Juice.

Still, more than a year passed before conditions were set for three weeks together at Albarn’s

West London studio, recording and refining two-dozen startlingly out and deeply funky

instrumental grooves. The next stage was to invite onboard some extremely talented friends,

with further sessions in Dallas, New York, Chicago and Paris… Erykah Badu, no less, queen

of contemporary soul. Three companions from Africa Express: Malian singer Fatoumata

Diawara, whose debut album has topped World Music charts since its release last Autumn;

her multi-talented compatriot Cheick Tidiane Seck, whose prodigious keyboardism has lit up

releases by artists ranging from Youssou N’Dour to Hank Jones; the young, Ghanaian rapper

M.anifest, quizzically existential, switching seamlessly between Twi and English. And the

Hypnotic Brass Ensemble, long-time stalwarts in the Honest Jon’s set-up — since one of the

team discovered them busking near the shop in Portobello Road, on his lunchbreak — with a

second album for the label due in May… Finally, the tracks were dispatched for mixing to

Berlin, to be meticulously honed, polished and envenomed by Mark Ernestus, one half of the

legendary Basic Channel and Rhythm & Sound partnerships.

The result is Rocket Juice & The Moon — out March 26, 2012, on Honest Jon’s Records — a

triumphant exploration and proliferation of kinetic Afro-funk rhythms: organic, exuberant,

communal music-making, evidenced by the project’s live debut on stage as part of the Honest

Jon’s Chop Up in late 2011, which hit London, Marseille, Dublin, and Cork to such great

acclaim (witness the flurry of smart-phone film-clips uploaded in the days thereafter).

From the inaugural bars — that absurdly funky slice of instructional timekeeping, 1-2-3-4-5-6

— the liquid pulse of Fela Kuti’s classic recordings drives the action through a suite of 18

shape-shifting compositions. The greatest drummer in the world has never sounded so good

as he does here. His intricate cross-patterns jostle and lock with Flea’s nimble, rumbling bass

riffs. Joined by Seck on There and Extinguished — ‘when you dispose of something burning,

be sure it’s out’ — Albarn’s keyboards spray synth fusillades up top, over, and under…

splicing into the mess of wires running between the freaked Afro-disco of William Onyeabor

and the space-jazz-moog of Sun Ra. The HBE brings extra intensity and drama to Leave-

Taking — likewise Flea’s trumpet to Rotary Connection — teasing out the haunting melody

coiled in the mix.

Where the best of vintage Afrobeat sides sustained their concentrated energies over the

course of sprawling, marathon jams, RJ & TM manages something altogether different: the

group bottles the idiom into capsules of funk… and real songs. Beautifully buoyed by Erykah

Badu’s unmistakable vocals, Hey, Shooter brilliantly traverses metaphysical spaceways sans

any semblance of noodling. Lolo and Follow-Fashion — featuring the open-hearted sensuality

of Diawara’s singing, M.anifest’s quick, brawny science, and more brass blasts — play like its

musical cousins or codas. Indeed, the album’s shrewd sequencing creates the composite

effect of tracks working both individually and within the context of an extended song-cycle.

The lovely ballad, Poison, is bittersweet and ruminative: ‘If you’re looking for love, beware the

signs / They will paralyze you one by one / Poison, it will only break your heart.’ Down-tempo

and dubby, Check Out and Worries amplify the range of styles and moods. And by the time of

Fatherless — a chugging Afro blues that evokes John Lee Hooker lost in Lagos — one gets

the sneaking suspicion there’s very little outside the reach of this collective’s inventive

musical grasp.

There is, in fact, a palpable openness pervading Rocket Juice & The Moon — the sense of a

limber willingness to follow creative impulse — right down to how the group acquired its

name. When Ogunajo Ademola — the Lagotian commissioned to do the album’s cover

artwork — dubbed his submission ‘Rocket Juice & The Moon’, it quickly morphed into the

formal name of the project, like trying to hold onto mercury.

Surely, the stars above also approved.

Chairman Jefferson

ROCKET JUICE AND THE MOON (Damon Albarn, Flea, Tony Allen) forthcoming album !!!

Découvrez sept morceaux interprétés lors des premiers concerts des Rocketjuice and The Moon.
Extrait de : http://musique.premiere.fr/News-Musique/AUDIO-Les-premiers-titres-de-nouveau-groupe-de-Damon-Albarn-avec-Flea-et-Tony-Allen-2984172  


Alors que nous apprenions la semaine dernière que Damon Albarn avait fondé un nouveau groupe avec Flea, l'emblématique bassiste des Red Hot Chili Peppers, et Tony Allen, pionnier de l'afobeat et batteur de Fela Kuti, sept de leurs premières compositions sont d'ores et déjà disponibles en écoute.

Les Rocketjuice and The Moon se sont produits à Londres le 29 octobre puis à Marseille le 30 dans le cadre du projet Another Honest Jon's Chop Up!, avant de poster les titres Poison, Red Skies, Here We Go, Dolo Mbife, Damn, Put It On et The Moon sur leur page YouTube.

Extrait de : http://musique.premiere.fr/News-Musique/AUDIO-Les-premiers-titres-de-nouveau-groupe-de-Damon-Albarn-avec-Flea-et-Tony-Allen-2984172 

LE NOUVEL ALBUM DE DOCTOR L SUR LA SÉLECTION FIP !!!

doctor l
the great depression
[Comet Records]

L'explorateur sonore, l'alchimiste du son Doctor L (alias Liam Farrell) est de retour avec l'album "The great depression". Au début batteur dans les groupes Taxi Girl, les Wampas ou les Rita Mitsouko, l'artiste franco-irlandais a rejoint l'explosion hip hop dans les années 90 avec le groupe Assassin. Sans cesse à la recherche de nouveaux sons il entame une carrière solo et se plonge dans le trip-hop. En 2000 il est l'un des initiateurs du retour de l'afrobeat et produit l'album "Black voices" de Tony Allen le batteur de Fela et créateur de la rythmique afrobeat.
Toujours dans sa dynamique artistique Doctor L invite depuis 10 ans dans son atelier / home studio de Saint-Ouen (93) des artistes du monde entier. "The great depression" est le premier volet d’une trilogie de ces enregistrements artisanaux où sons analogiques et numériques, jazz, funk, hip hop, rock, electro et musiques africaines se mêlent le plus naturellement possible. Le résultat est incroyable, comme cette reprise afrobeat du grand "Family affair" de Sly Stone avec le groupe Antibalas ou encore ce groove afro-electro "By Surprise" avec Tony Allen et The Nairobi. Et que dire de "In the words" sublimissime hommage au regretté Gil Scott Heron avec Allonymous et Ji Dru ?
Un vent des années 70, créatif, rageur et libertaire souffle sur ce "The great depression". Un antidote puissant à la rigueur annoncée !

Sortie de "The great depression" le 28 janvier 2012.
http://sites.radiofrance.fr/chaines/fip/selection/fsel.php?id=235000126 

 

AFROBEAT CELEBRATION DAY w/ TONY ALLEN + SANDRA NKAKE + STEPHANE BELMONDO & More

Il y avait du beau monde ce vendredi 2 décembre au soir au "Petit bain" pour la soirée célébration afrobeat.  Deux batteurs d'exception: Tony Allen qui, a plus de 70 ans, n'a rien perdu de son immense talent et Cyril Atef, batteur du groupe bumcello et de M. Mais du beau monde également parmi les chanteurs, avec la chanteuse Sandra Nkake. Tous ces musiciens étaient réunis autour de Kiala, ambassadeur de l'afrobeat qui fêtait son anniversaire.

 

 

BY SURPRISE extract from Doctor L forthcoming album

"ACTIVISTA" extract from Doctor L forthcoming album

DOCTOR L NEW RELEASE : "THE GREAT DEPRESSION" - OUT SOON !!!

COMET RECORDS PRESENT

DOCTOR L «  The Great Depression » - COMING SOON

 

« La musique c’est comme un énorme immeuble, avec plein d’étages, plein de gens différents, pleins de moments différents, beaucoup de connards et des allumés tout en haut. Sans prétention, mieux vaut se mettre avec eux sur le toit, voler au-dessus du nuage, parce que sinon, c’est pas intéressant », Doctor L.

Activiste sonore depuis vingt-cinq ans, Doctor L traverse les galaxies musicales comme une incandescente comète, toujours en fusion(s). Du punk-rock des années 80 aux temps forts du hip-hop hexagonal avec Assassin, du démarrage de l’électronica à la renaissance internationale de l’afro-beat, sans transition... En 2000, déjà sur le label Comet Records, il a su emmener l’afro-beat de Lagos vers le troisième millénaire avec l’album Black Voices de Tony Allen et même le faire tourner sur la lune, avec le disque Psycho on da bus.

Depuis dix ans, Doctor L poursuit cette même vision d’une musique protéiforme, qui fait se rencontrer le passé, le présent et l’avenir dans un retentissant big-bang temporel. Depuis dix ans, pour tenir ce pari fou, Doctor L crée en continu dans son home studio de Saint Ouen et lance des invitations tous azimuts : New-York, Paris, Londres, Lagos, Berlin, Bamako, Marseille… Le monde entier transite au deuxième étage de son repère foutraque et embarque vers un ailleurs cosmique. A l’image d’un peintre ou d’un sculpteur, Doctor L habite ce foyer artistique comme un atelier, où prennent vie des histoires humaines, sonores et graphiques. The Great Depression est le premier volet d’une trilogie de ces enregistrements artisanaux, une photographie sépia et psychédélique d’une décennie de rencontres, à l’image de la pochette du disque, aussi imaginée et conçue par Doctor L. Selon les morceaux, on le retrouve aux manettes, à la guitare électrique, aux percussions, au synthétiseur ou à la basse. Mais aussi à l’image, à la photographie, à la réalisation de ses clips…

Autodidacte total, bidouilleur conceptuel, cannibale de références, brouilleur de pistes, DJ trans-continental, Docteur L, alias Liam Farell est un artiste extra-musical. Deuxième enfant d’une fratrie de garçons, fils d’un peintre libertaire irlandais et d’une critique d’art britannique, il naît à Dublin en 1968, émigre et grandit jusqu’à seize ans entre la France et l’Irlande, au cœur de la notion de résistance. « L’Irlande est le seul pays européen à avoir fait une expérience contemporaine de la colonisation, d’assimilation», insiste-t-il assurant que c’est ce qui l’a d’abord emmené à la culture black-américaine, puis à la musique africaine : le sens. Autant marqué par l’art révolutionnaire d’Emory Douglas, plasticien des Black Panthers, les discours de Malcom X, la rage de Public Ennemy, et plus tard de The Clash, l’universalité d’un Bob Marley ou la créativité de l’afro-rock psyché des 70’s, Liam Farrell aime voir pointer dans l’art l’insurrection qui vient. Et y imprimer de l’ironie, une conscience politique, de la poésie et les couleurs de ses voyages intérieurs. Farouchement opposé à la ségrégation des arts, il expose des créations graphiques et sonores avec ses frères plasticiens Malacchi et Seamus. Un travail largement reconnu dans le monde anglo-saxon. En France et précisément en Seine Saint Denis, « La famille Farrell », exposition en deux volets exposés à Mains d’œuvres (Saint Ouen) et à la Maison Populaire  (Montreuil) campait l’identité libertaire et touche-à-tout de cette fratrie inclassable. Dans l’hexagone, reconnu par la critique, suivi par ses fans, mais méconnu du grand public, Doctor L avance masqué, multiplie les projets sous différentes identités, des labels éphémères, remixe ses propres albums, en orbite du système musical et en perpétuelle recherche du son de demain.

Avec The Great Depression , il ré-apparaît dans la lumière, en grand ordonnateur de plages musicales, sous d’irradiants soleils analogiques et numériques. Album de rencontres, The Great Depression replace la création au centre de tout, comme l’ultime essence de la vie, là où politiques et économies ont échoué. De Brooklyn à Lagos, sa famille artistique lui accorde une confiance totale : prête à planer, yeux fermés et micros ouverts, elle le suit dans ses pérégrinations musicales. 

Ode vibrante à la créativité de la décennie 70, The Great Depression rend hommage à Gil Scott Héron – In the Words avec Allonymous et Ji Dru ou à Sly Stone avec la reprise très afro-beat de Family Affair par Antibalas. Tony Allen débarque By Surprise, accompagné de The Nairobi Descendants, pour poser un groove afro-futuriste. Dans Total Chaos, morceau anarchiste habité par une énergie poétique que l’occident des années 2000 a oublié, la nigériane Asa clame « I wait for the day that music will be the food of love, i wait for the day that i will sleep without laws ». Atemporel et révolutionnaire.

E.C

Video Clips :  

• ‘’Activista’’  http://www.youtube.com/watch?v=kXoOTQ8ICv8
• ‘’ By Surprise’’  http://www.youtube.com/watch?v=BfcURWnTSLA